Ako vytvoriť secesný interiér

Obsah článku

---

• Čím sa art Nouveau líši od Art Deco a Art Nouveau
• Charakteristické znaky secesného štýlu
• Klasické interiéry v secesnom štýle
• záver

---

Od roku 1890 sa v kultúre pozorovali globálne zmeny, ktoré ovplyvňujú všetky oblasti ľudskej expresie. Obdobie striebra v ruskej poézii – očarujúce a romantické, krásne a nezabudnuteľné, rovnako ako ženský bozk, sprevádzalo zrodenie výtvarného umenia foriem vo Francúzsku..

Dekorácie interiéru krbu a miestnosti, Eugene Valen

Toto obdobie voľného striekania v umení po sviatostnom, statickom vnímaní spoločnosťou človeka a jeho sveta okolo neho našlo výraz v interiéri a bolo poznačené vznikom secesného štýlu, ktorý sa neskôr prejavil vo viacerých interpretáciách a žánroch. Vznik tohto štýlu sa historicky spája s obdobím, keď sa v dôsledku priemyselnej revolúcie, ktorá v tom čase prevládala, konečne zaviedli priemyselné technológie na výrobu spotrebného tovaru..

Multižánrové umenie secesného štýlu a jeho interpretácie prekvitali takmer pol storočia až do Veľkej vlasteneckej vojny. V súčasnosti sa mnoho dizajnérov obracia k tomuto štýlu pri hľadaní nových nápadov a riešení. Implementácia štylistických foriem typických pre secesiu v moderných interiéroch je kompozične zložitá, často náročná úloha. Dizajnové chyby pri vytváraní moderných secesných interiérov sú pozoruhodné a drahý interiér je úplne bez chuti. Snažili sme sa vybrať materiály pre tento štýl tak, aby sme pomohli našim čitateľom samostatne vytvárať interiéry s secesnými prvkami, ako aj sledovať autorovu tvorbu dizajnérov..

Čím sa art Nouveau líši od Art Deco a Art Nouveau

Názov secesia (fr. Artnouveau) znamená „nové umenie“, dostal nové umelecké smerovanie, ktoré sa začalo rozvíjať koncom 19. storočia. Napriek tomu, že názvy rovnakého secesného štýlu (fr. Moderne – moderný) a secese sú takmer totožné, v skutočnosti je obvyklé ich oddeľovať. Art Nouveau takto kontaktuje autorov: dizajn nábytku – Emile Galle, Camille Gaultier, Michael Tonet, architektonické objekty – Gustav Eiffel, Antoni Gaudi, Victor Horta, maľba – Gustav Klimt, Alphonse Mucha. Secesný štýl sa aktívne rozvíjal od roku 1880 do roku 1905, po ktorom sa stal sekundárnou súčasťou komerčného dizajnu, známeho ako moderný.

Art Deco je zase dekoratívne umenie, ktoré vzniklo ako výsledok syntézy neoklasicizmu a modernosti. Tento žáner sa vyznačuje grafickým vzorom, ozdobou, najmä etnickou, použitím drahých moderných materiálov, ako sú slonovina, vzácna koža, drahé drevo a strieborné vložky. Vyššie uvedené štýly sú často vzájomne zamieňané.

Art Deco interiér

Secesný umelecký štýl si požičal svoje formy a línie od prírody av akomkoľvek umení, architektúre a interiéri odhaľuje svoju organickú povahu. Secesným umelcom sa podarilo urobiť veľké a masívne objekty krehkými a vizuálne beztiaže. Vo všetkých prípadoch je vnímanie roviny charakteristické pre akýkoľvek volumetrický secesný dekor. Ako základ sa používajú vlnité a zakrivené čiary, ktoré sú prirodzené. Secesní umelci čerpali inšpiráciu zo sveta rastlín, z ktorých mnohí dôverne poznali botaniku. Ako predmet sa často používali rastlinné prvky, najlepšie ľalie, orchidey a kosatce, ale na vytvorenie živého vzoru by sa mohli použiť aj iné prírodné formy..

Počas rozkvetu umeleckého smerovania secesie sa priemyselný dizajn predmetov často vracal k starým štýlom: gotický, renesančný, barokový, klasicistický. Ak secesia zahŕňa všetky trendy komerčného dizajnu, potom je secesia skutočne čisto umeleckým smerom bez priameho vplyvu starých štýlov. Secesia prešla najväčšou komercializáciou, nikdy sa však nestala remeslom.

Charakteristické znaky secesného štýlu

Ako každý umelecký štýl, aj tak sa Secese vyznačuje svojimi vlastnými detailami. Medzi najčastejšie používané patria: okná z farebného skla, schody s charakteristickou kvetinovou výzdobou, vyrezávané dvere, dekoratívne osvetlenie technikou z farebného skla v tiffanskom štýle, obrazy od secesných umelcov, vysoké pretiahnuté vázy. Tieto prvky môžu byť použité v interiéri, ako v kombinácii, tak samostatne. V modernom dizajne je často povolená kombinácia štýlov, najmä pri pridávaní detailov z iného štýlu. Tieto detaily sa stávajú malým výkonom v zásadne odlišnom štýle interiéru. Najjednoduchšia a najbezpečnejšia možnosť dizajnu sa považuje za kombináciu klasicizmu a prvkov, ktoré sú súčasťou secesného štýlu..

Vľavo: Originálna tiffanová lampa s výraznými zoomorfnými motívmi.
Vpravo: lampa v štýle tiffany s farebným odtieňom

Výroba farebného skla je zložitá a nákladná práca. V pôvodnej technike farebného skla sa používa odlievanie skla s následným vypaľovaním. Na simulovanie farebného skla sa v súčasnosti používajú rôzne techniky.

Súčasná secesná dekorácia dverí

Na vytvorenie vstupnej skupiny zobrazenej na fotografii sa použila technika maľovania skla, ktorá je pomerne jednoduchá a prístupná. Všetky materiály na maľovanie na sklo nájdete v špecializovaných predajniach a simulujte okno z farebného skla. Pôvodné okná z farebného skla, vyrobené pomocou viedenskej techniky, sú často báječné. V mnohých prípadoch sa považujú za úplné umelecké diela..

Okno z farebného skla na lekárskej fakulte v Nancy, Jacques Grubert

Pri maľovaní skla v secesnom štýle sami musíte venovať pozornosť farebným pomerom – všetky základné farby by mali byť v rôznych pomeroch (80-40-20), nemali by ste používať viac ako tri farby. Pomery formátu okrasných vzorov sú tiež dôležité, mali by čo najviac zodpovedať prirodzeným prírodným proporciám – je možná určitá štylizácia prírodných prvkov, ale nemala by byť na úkor pomerov prírodných línií. V tomto prípade je lepšie použiť „krásne“ pythagorské pomery. V najjednoduchšom prípade samonatvárania sa používa kontúrová technika so slabým farebným odtieňom skla..

V niektorých prípadoch preniesli secesní umelci štýl farebného skla do iných prvkov interiéru. Príkladom je strop v hoteli Old House postavený v Rostove na Done. Kontrast tmavých stien a svetlého stropu s ozdobnými vložkami z tmavého dreva spôsobuje, že strop vyzerá ako obrovská žiarovka z farebného skla. Tiež si všimnite, že záclony v secesných interiéroch sú väčšinou tmavé a ťažké, pripomínajúce vitráže, často stoja v kontraste so stenami alebo prelamované a takmer beztiažové ako sklenené vložky..

Interiér hotela Old House v Rostove na Done by sa mal pripisovať modernému obchodnému štýlu, pretože pôžičky z pôvodných štýlov sú typické.

Schody, ktoré sú často strediskom kompozície v secesných interiéroch, si zaslúžia osobitnú poznámku. Secesné schodisko sa vyznačuje ľahkosťou a jemnosťou, napriek použitiu ťažkých a masívnych prvkov. Hlavnou ozdobou sú schodiskové zábradlia, ktoré je možné vyrobiť technikou kovania alebo rezbárstva. Takáto práca sa vykonáva iba ručne a má vysoké náklady..

Moderné schodisko v secesnom štýle

Secesné schodiská sa často podobajú bizarným tvarom, ktoré pripomínajú telá obrovských zvierat. Túto techniku ​​použil Antoni Gaudí pri návrhu slávneho Batlot House a stal sa klasikou pre secesné interiéry. Drahé rezbárstvo a kovanie je možné nahradiť komplikovanejším použitím štylizovaných kvetinových ornamentov. Secesný štýl je dostatočne flexibilný a dobre sa transformuje, takže so všetkými pôvodne vysokými nákladmi na takéto interiéry môžete úplne nahradiť drahé diely prvkami, ktoré sa vyrábajú menej náročné..

1. Moderné schodisko v secesnom štýle. 2. Bank Ladder v Nancy, Luis Mozherel.
3. Moderné drevené schodisko v secesnom štýle. 4. Moderné schodisko, Alex Haw

Dizajn dverí alebo vstupných skupín pre secesiu má svoje výrazné rysy. Samozrejme, vo väčšine prípadov by dvere mali byť zdobené vyrezávanými prvkami. Moderní dizajnéri často vytvárajú vstupné slučky pomocou sadrokartónu, aby ušetrili peniaze. Táto technika nedáva požadovaný účinok a rastlinné prvky sú ťažké a bez chuti. Vstupné skupiny navrhnuté ako stenové prvky vyžadujú veľký priestor a vysoké stropy.

Hore: Úspešná vstupná hala moderného secesie.
Spodok: Neúspešný moderný dizajn pre secesný vchod

Vstupná výzdoba vstupnej haly v secesnom štýle

Použitie maľby je typické pre zdobenie stien v secesnom štýle, a čo je najdôležitejšie, grafika, samozrejme, v prvom rade hovoríme o Gustav Klimt a Alphonse Mucha. Grafické diela Alphonse Muchy, ktoré boli vyhotovené s dokonalou chuťou, sa často stávajú predmetom neúspešného plagiátorstva, keď sú vybrané ako zápletky na zdobenie stien a ďalších detailov interiéru. V súčasnosti sú v predaji rozmnoženiny Alphonse Mucha, takže si ich nemusíte robiť sami.

Neúspešný dizajn vstupnej skupiny s grafickými prvkami Alphonse Muchy

Left. Návrh kalendára Alphonse Muchy.
Vpravo: Reklamný plagát cigarety Alphonse Mucha

V moderných interiéroch sa secesný nábytok prakticky nepoužíva, predovšetkým preto, že nie je k dispozícii. Starožitný nábytok sa na ruských bleších trhoch prakticky nenájde a výroba moderného nábytku podľa náčrtov alebo objednávok z katalógov európskych spoločností je veľmi drahá. Moderné secesné interiéry spravidla používajú nábytok moderných tvarov, s výnimkou niekoľkých výnimiek..

1. Klavír, Luis Mojorel. 2. Moderná kancelárska stolička v secesnom štýle.
3. Posteľ „Západ a súmrak“, Emile Galle. 4. Moderný model mahagónového lôžka v secesnom štýle

Zdobenie priestorov v secesnom štýle založené na klasických prvkoch v súlade so základnými pravidlami štýlu poskytuje vysoko kvalitný výsledok hľadania krásnych interiérových riešení. Interiér bude výrazný, zaujímavý a živý, to sú vlastnosti všetkých organických štýlov dizajnu.

Klasické interiéry v secesnom štýle

V roku 1898 sa album dostal do secesnej dekorácie & ameublement ”venovaná secesným interiérom. Obsahoval asi 50 náčrtov vnútorných fragmentov. Ak v tom čase práve tieto interiéry prichádzali do módy, je užitočné sa s nimi zoznámiť, aby ste pocítili čistotu prvých krokov secesného štýlu. Všimnite si, že album posvätil prístup, ktorý ukázal stav štýlu v roku 1898, neskôr sa preslávili diela Antoniho Gaudího, Emile Galleho, Luisa Mojorela, ako aj ďalších majstrov tohto prekvapivo sofistikovaného umeleckého smeru..

Biliardová miestnosť, „secesná výzdoba & ameublement „, 1898

Prvé prejavy secesie úzko súvisia s charakteristickými črtami rokoka. Úžasná vzdušná elegancia nepokojných línií sa odráža v secese. Interiérové ​​kompozície sa vyznačujú symetriou, viac štylizovanými kvetinovými ornamentami, ktoré sa vykonávajú demokratickou technikou maľovania stien alebo tapiet. Prvý secesný nábytok je stále ťažký a pompézny, ale už má charakteristické znaky štýlu založené na ľahkých zakrivených tvaroch. Pri výrobe nábytku sa používajú techniky nanášania a vykladanie. Secesia sa vyznačuje použitím vyrezávaných častí, ktoré sú dnes mimoriadne drahé..

Knižnica „Secesná výzdoba & ameublement „, 1898

Aby bol nový štýl obľúbený, maliari interiérov zručne kombinujú tradičné priame línie so zakrivenými. Grafickým základom sa stalo zloženie kruhov a rovných tvarov. Dali osobitný význam rytmickému vzoru a kombinácii ozdôb. Ak analyzujeme veľkosť motívov ornamentov, korelujú navzájom podľa zlatých proporcií.

Vľavo: Krbová skupina, secesná výzdoba & ameublement „, 1898.
Vpravo: Schodisko, secesná výzdoba & ameublement „, 1898

V niektorých interiéroch skorého secesného vydania je možné sledovať nové trendy, ktoré sa kategoricky líšia od rokokovej štylizácie. Detaily ornamentov sú čoraz viac sploštené a majú čisto dekoratívny charakter. Symetria sa stáva sekundárnym kompozičným prvkom. Pri navrhovaní interiérov sa sledujú experimenty v kompozičnej kombinácii tvarov plochých a objemových prvkov, používa sa dekoratívne kovanie, ktoré sa predtým v interiérovom dizajne predtým nepoužilo. Rytmický vzor ornamentov sa stáva aktívnejším, vibrujúcim a ovplyvňuje celú kompozíciu.

Spálňa, secesná výzdoba & ameublement „, 1898

Je to secesia, ktorá je pôvodcom nábytkových riešení, ktoré napĺňajú celú stenu. Hovoríme o tradičných stenách moderného nábytku, ktoré boli v nedávnej minulosti tak populárne v nábytku obývacej izby a stále sú stále relevantné. Pri pohľade na tieto náčrtky je zrejmé, že secesia významne prispela k odvodenému dekoratívnemu žánru – Art Deco, ktorý sa vyznačuje nielen použitím drahých materiálov, ale aj odmietnutím drahých rezbárskych diel..

Kabinet, „Secesná dekorácia &ameublement „, 1898

Secesní majstri nemohli ignorovať optickú hru svetla a tieňa, v interiéri sú vitráže a sklenené vložky, ktoré do interiéru vnášajú ľahkosť a jemnosť..

Jedáleň, secesná výzdoba &ameublement „, 1898

Interiéry v secesnom štýle sa vždy vyznačujú zvýšenou funkčnosťou a ergonómiou, zdá sa, že je tu miesto pre každú maličkosť a skrinky poskytujú priehradky pre často a zriedka používané predmety. Niektoré riady sa stávajú dekoratívnou súčasťou interiéru, pre bezpečnosť sú skryté pod sklom príborníkov. Aby zvýšená funkčnosť nábytku nespôsobila preťaženie interiéru, je nábytok vďaka svojmu tvaru ľahší a trochu náročný, čo iba dopĺňa celkový štýl bez toho, aby s ním bolo v rozpore..

záver

Tvorba klasických interiérov v secesnom štýle podlieha iba profesionálom, ktorí sa vyznačujú čisto výtvarným štýlom. Jemný zmysel pre secesný štýl by nemal zmeniť dizajnéra po celú dobu výzdoby interiérov. Každý detail secesného interiéru má svoj vlastný význam a podieľa sa na vytváraní celkového dojmu, vnútorné prvky sa dajú podmienečne nazývať iba hlavný a sekundárny. Najjednoduchšou metódou je vytvorenie moderných interiérov s secesnými prvkami, ktoré dodajú každému statickému klasickému interiéru živý dekoratívny nádych. Tento prístup vám umožní vyhnúť sa hrubým chybám v dizajne interiéru a priniesť eleganciu ohromujúceho secesného štýlu do každého bytu..