Obsah článku
- Greta Schutte-Lihotzky (Margarete Schutte-Lihotzky)
- Cesare Paolini, Piero Gatti a Franco Teodoro
- Jay Osgerby a Edward Barber
- Achille Castiglioni
- Kelly Hoppen
- Ross Lovegrove
- Alessandro Mendini
- Verner Panton
- Karim Rashid
- Aalto Alvar Hugo Henrik (Hugo Alvar Henrik Aalto)
Ak sa na to pozriete, prvý interiérový dizajnér sa dá právom nazvať človekom, ktorý sa rozhodol ozdobiť steny svojej jaskyne obrázkami mamutov, kvetinovými vzormi a portrétmi kolegov kmeňov. História si samozrejme nezachovala svoje meno, ale taký, hoci primitívny a drsný skalný obraz, sa stal prvým krokom na ceste k zariadeniu nielen teplého a pohodlného, ale aj krásneho domu..
V priebehu storočí sa dizajn priestorov obydlia a jeho výzdoba zmenili na skutočné umenie, každá krajina má svoje vlastné, osobitné tradície a architekti, sochári, stolári, tesári a maliari, ktorí sa občas zaoberali maliarstvom, tvorbou štuku, nábytku a iných dekoratívnych prvkov, sa stali dizajnérmi interiérov..
Ako samostatná špecialita sa však toto povolanie objavilo až donedávna – v polovici minulého storočia av Rusku – už koncom 80. rokov..
Mená najslávnejších dizajnérov, ktorí vytvorili veci, ktoré sa pevne odohrali v našich domovoch a zmenili priestor okolo nás, a teda aj celý svet, však už prešli históriou..
Greta Schutte-Lihotzky (Margarete Schutte-Lihotzky)
Medzi návrhármi interiérov nie je toľko predstaviteľov férového sexu, avšak v každom dome je zóna, ktorá sa tradične považuje za špecifickú pre ženy. Toto je samozrejme kuchyňa. A nie je prekvapujúce, že to bola žena, ktorá strávila veľa času v tejto miestnosti a ktorá prišla s myšlienkou optimálne usporiadať priestor, aby sa uľahčil proces varenia..
Greta Schutte-Lichovski, narodená vo Viedni na konci 19. storočia, sa stala prvou ženou v krajine, ktorá vyštudovala ako architektka. V histórii sa však objavil vynález „tzv. Frankfurtskej kuchyne“, ktorý sa rozprestieral na ploche iba 6,5 štvorcových metrov, pozostával z oddelených modulových úsekov a nezanechal jediný prázdny štvorcový centimeter..
Bola to Greta, ktorá prišla so vstavanými spotrebičmi, ďalším úložným priestorom pod sporákom, zásuvkami pre malé predmety, lampami umiestnenými priamo nad pracovnou plochou. Okrem toho si so stopkami v ruke všimla čas, ktorý počas varenia strávil hádzaním medzi sporákom, umývadlom a stolom, a preto usporiadala všetky kuchynské atribúty v optimálnom poradí, čím vytvorila najvhodnejší priestor na prácu..
Princíp usporiadania kuchynského nábytku, ktorý vynára Greta Schutte-Lichovski, sa používa dodnes.
Málo známy fakt – Greta Schutte-Likhovsky bola v 30. rokoch pozvaná do Sovietskeho zväzu na pomoc s usporiadaním nových miest, ako je Magnitogorsk..
Až doteraz je „viedenská kuchyňa“ od viedenského architekta relevantná a umožňuje vám vytvoriť útulný a funkčný interiér v malom priestore.
Cesare Paolini, Piero Gatti a Franco Teodoro
Mená troch mladých architektov z Turína klesli v histórii interiérov iba s jedným vynálezom – bezrámovým kreslom pre beanbag. Tento zdanlivo nepríjemný a beztvarý kus nábytku si získal popularitu po celom svete, najmä v detských izbách a ultramoderných obývacích izbách..
Prvá taška, ktorú vytvorili Paolini, Gatti a Teodoro, získala veľa cien a ocenení, získala pýchu v Múzeu moderného umenia v New Yorku a je uznávaná ako najvýznamnejší príspevok talianskych návrhárov k návrhu interiéru 20. storočia..
Stolička beanbagu môže mať akýkoľvek tvar, váži nie viac ako 4,5 kilogramu a je mimoriadne pohodlná
Bezrámový nábytok má mnoho výhod – je ľahký, bezpečný pre deti, pretože nemá ostré rohy a tvrdé časti, neabsorbuje vlhkosť, je absolútne šetrný k životnému prostrediu, dá sa prať, meniť poťahy podľa nálady a polystyrénové gule, ktorými je naplnená taška na stoličky vo vnútri sa dobre udržiavajú v teple a prispôsobujú sa tvaru tela sediacej osoby.
Jay Osgerby a Edward Barber
Dvaja mladí anglickí návrhári interiérov, ktorých vynálezy sú tiež známe ako ikonické, vstúpili do zbierok múzeí, najmä do múzea Victoria a Albert Museum v Londýne a zmenili interiér mnohých bytov a domov po celom svete..
K najslávnejším vynálezom Osgerbyho a Barbera, ktorí vytvorili značku Barber&Osgerby a jeho vlastný dizajnérsky úrad zahŕňajú pracovnú dosku Loop (pre Isokon Plus), ktorá má zjednodušené tvary a pohodlné police na písacie potreby a drobnosti.
Stôl Loop (pre Isokon Plus) môže slúžiť ako písací stôl a konferenčný stolík, na jeho základe boli vymyslené aj police na knihy a rôzne malé veci.
Okrem toho je to Barber&Osgerby prišiel s pohovkou s poťahmi, ktoré sa menia jedným pohybom ruky, čo vám umožní experimentovať s interiérom bez vysokých nákladov a radikálnej zmeny nábytku..
Jedným pohybom ruky môžete zmeniť farbu pohovky od Barburyho a Osgerbyho. Navyše je to veľmi výhodné.
Britskí dizajnéri sú známi tým, že pracujú na interiéroch obchodov Stella McCartney a Pharmacy bar Damien Hirst, ako aj vymysleli nový tvar fľaše pre spoločnosť Coca-Cola a skladací vešiak na šaty, ktorý sa stal nepostrádateľným spoločníkom na všetkých cestách..
Achille Castiglioni
Interiérové prvky sú často tak pevne zakotvené v živote, že pri ich používaní ľudia ani neuvažujú o tom, kto presne bol ich tvorcom, zdá sa, že tieto veci vždy existovali a boli neoddeliteľnou súčasťou našich domov a bytov..
K takým vynálezom možno pripísať poličky, lampy na dlhej zakrivenej nohe, náramkové hodinky, stoličky neobvyklého tvaru a pohodlné stoly, ktoré vymyslel milánsky návrhár Achille Castiglioni..
Stôl Basello od Achille Castiglione sa líši tým, že jeho dve stolové dosky sa môžu voľne otáčať okolo nohy
Štrnásť diel Castiglioneho je vystavených v múzeu moderného umenia v New Yorku, ale ich hlavnou prednosťou je umenie pre všetkých, ktoré sa stáva nielen výstavou múzea, ale aj pohodlným a známym domácim predmetom..
Jednoduchá a elegantná žiarovka ARCO sa dokonale hodí do priemyselných interiérov
Kelly Hoppen
Dnes je Kelly Hoppen jednou z najpopulárnejších návrháriek interiérov nielen vo svojej rodnej Anglicku, ale na celom svete. Stačí povedať, že to bol Kelly, kto bol pozvaný ako interiérový dizajnér do Barkliho panenského domu, jedného z najprestížnejších a najznámejších projektov v ruskom hlavnom meste, ktorý sa považuje za prvý dom klubového typu v Moskve..
Podľa Hoppena možno jej štýl charakterizovať ako anglickú eleganciu, uprednostňuje mäkké, pastelové, béžové tóny, okrem vytvárania interiérov navrhuje aj porcelánové jedlá a venuje veľkú pozornosť takým drobnostiam, ako sú lampy, izbové rastliny a prestieranie..
Interiér Kelly Hoppen, svetlé steny, originálne zrkadlo odrážajúce kreslo rovnakého guľatého tvaru a najjednoduchšia podlahová lampa robia miestnosť neobvyklou, ale bez šarmu.
Spálňa od Kelly Hoppen. Veľa textilu, rastlín v pôvodných vázach, tradične svetlých stien – výsledkom je veľmi útulná miestnosť
Ross Lovegrove
Súčasný dizajnér Ross Lovegrove nazýva svoj štýl „organickým minimalizmom“ a snaží sa vniesť do interiérových prvkov prírodné, prirodzené línie. Jeho moderný, nezvyčajný tvar, ale veľmi pohodlné stoličky a kreslá dokonale zapadajú do najmodernejšieho interiéru.
?Stoličky Ross Lovegrove
Dizajnér označil tieto výtvory za „oranžovú, zelenú a bielu nadprirodzenú stoličku“
Práce Rossa Lovegrove boli vystavené v Centre Pompidou v Paríži, v Centre pre súčasné umenie v New Yorku a ďalších múzeách po celom svete. Je všeobecne známy pre svoje neobvyklé a veľmi atraktívne žiarovky vo forme dažďových kvapiek, ako aj fľaše v tvare lejúceho prúdu vody a zakrivené reproduktory pre hudobné centrá a domáce kiná..
Alessandro Mendini
Ďalší slávny taliansky návrhár interiérov, narodený v Miláne a známy svojimi neobvyklými, svetlými a štýlovými interiérmi. Je to Mendini, ktorý vlastní pojem „banálny dizajn“, ktorý kontrastoval s domýšľavými „povýšenými“ interiérom, podľa dizajnéra je plný zbytočných detailov.
Záujem kupujúcich na celom svete vzbudila majstrovská séria „nekonečný nábytok“, ktorá poskytla najširšie príležitosti pre kreativitu a umožnila nezávisle kombinovať rôzne kusy nábytku a vytvoriť interiér podľa ich predstáv..
Diela Alessandra Mendiniho sú vystavené v múzeách v New Yorku a Paríži, okrem vytvárania interiérov sa dizajnér podieľal aj na stavbe múzea Groninger v Holandsku, „veže raja“ v japonskom Hirošime, Casa Della Felicita pre Alberta Alesi v talianskom meste a mnohých ďalších štruktúrach..
Interiér hotela Byblos Art Hotel Villa Amista od Alessandra Mendiniho
Okrem toho taliansky dizajnér vytvoril jedinečné a rozšírené sedacie súpravy v tvare pery, kreslo Proust – úmyselne náročné a opakujúce sa hlavné techniky baroka, pohovka Kandinsky, ktorá sa stane jasným miestom a stredobodom pozornosti v akomkoľvek interiéri, a mnoho ďalších modelov nábytku. v mnohých zbierkach.
Kreslo a pouzdro Alessandro Mendini, kolekcia Settecento
Verner Panton
Návrhár interiérov pochádzajúci z Dánska radikálne prevzal súčasné interiéry. Je to on, kto vlastní slávne príslovie „Farba je dôležitejšia ako forma“ a „Neexistuje žiadny zákon, podľa ktorého by v obývacej izbe mala byť pohovka, dve kreslá a konferenčný stolík. Existuje mnoho ďalších spôsobov, ako vytvoriť atmosféru relaxácie. “.
Takéto vyhlásenia by zneli trochu prezieravo, ak návrhár neprináša svoje myšlienky do života, čo dokazuje, že môže existovať kreslo „bez rúk a nôh“, ktoré sa nazýva najslávnejšie kreslo 20. storočia.
? ?Stoličku Panton vynašiel Werner Panton v roku 1960 a ďalších sedem rokov hľadal návrhár továreň, ktorá by súhlasila so zavedením takého neobvyklého výtvoru z jedného kusu plastu do priemyselnej výroby.
Populárne sú tiež stoličky Cone, čo je obrátený kužeľ, stolička v tvare srdca a ďalšie stoličky od spoločnosti Verner Panton. Jeho štýl sa stal prototypom psychedelického dizajnu 70. rokov a nábytok vyvoláva skôr dojem sochárstva ako nábytku..
Karim Rashid
Egyptský Američan Karim Rashid je považovaný za jedného z najoceňovanejších návrhárov interiérov v Spojených štátoch. Na jeho účet má vyše 3 000 vynálezov v oblasti dizajnu, pracoval v interiéroch nielen bytových budov, ale aj obchodov, lekární, nákupných centier, výstav, televíznych štúdií, hotelov, zábavných a priemyselných centier..
Medzi najznámejšie diela Karima Rašída patria koncepčné stoličky, priehľadné a zdobené jasnými vzormi
Dizajnérsky štýl sa nazýva „zmyselný minimalizmus“, pretože Karim Rashid sa usiluje o jednoduché, prirodzené formy a zároveň jeho výtvory nemožno nazývať príliš jednoduchými a neosobnými, vždy vyvolávajú pocit niečoho neobvykle jemného až sentimentálneho..
Kreslo s „hovoriacim“ menom „Tet-a-tete“ od Karima Rašída je ideálnym miestom pre rande s blízkym.
Interiéry amerického dizajnéra majú vždy veľa hladkých línií a nábytok často vôbec nevyzerá ako obvyklé pohovky a kreslá. Karim Rashid pracuje aj na dizajne sanitárnej keramiky a ponúka vane so zabudovanou televíznou obrazovkou, plynulé tvary a nezvyčajné, karmínovo červené alebo červené dno.
Interiér obývacej izby navrhol Karim Rashid
Aalto Alvar Hugo Henrik (Hugo Alvar Henrik Aalto)
Vynálezca trojnohého kresla, architekt, ktorý navrhol Koncertnú sieň Finlandia v Helsinkách, knižnicu Vyborg a ďalšie budovy, sa považuje za otca „severnej modernizmu v dizajne a architektúre“.
Aalto Alvar je fínsky dizajnér a architekt, ktorý veril, že nábytok by mal byť predovšetkým racionálny „z ľudského hľadiska“, vhodný pre ľudí a nie pre technológiu.
Stolička s tromi nohami od Aalta Alvara
Je to pre neho, že dlhujeme najjednoduchšie a zároveň stabilné kreslo na troch nohách a okrúhle sedadlo, kreslo vo forme ležadla a ďalšie vynálezy v oblasti interiérového dizajnu, ktoré pevne vstúpili do našich životov..
Kreslo vo forme pohodlnej a veľmi jednoduchej ležadlá vymyslel návrhár už v roku 1936
Nábytok navrhnutý Aaltom Alvarom zostáva v sériovej výrobe dodnes a stáva sa neodmysliteľnou súčasťou interiéru domov po celom svete..
Toto je len krátky zoznam ľudí, ktorých vynálezy v oblasti interiérového dizajnu mali významný vplyv na svet okolo nás. Je potrebné poznamenať, že slávni architekti a módni návrhári sa často rozhodnú vyskúšať si ruku pri tvorbe interiérov. Napríklad interiér najdrahšieho penthousu v Soči v rezidenčnom komplexe Korolevsky Park vytvoril módny návrhár Valentin Yudashkin. Táto luxusná ponuka má hodnotu viac ako 12 miliónov dolárov.
Penthouse kancelária, ktorej interiér navrhol Valentin Yudashkin
Domáce kino penthouse v rezidenčnom komplexe „Royal Park“
Ako vidíte, interiér sa ukázal byť veľmi zaujímavým a nezvyčajným, navrhnutý tak, aby prekvapil a ohromil svojím luxusným a netriviálnym prístupom k dizajnu priestoru. Penthouse má tiež izby v orientálnom marockom štýle, najmä svieže a svetlé.
Každý si môže vyskúšať vytvorenie interiérových prvkov, čo si vôbec nevyžaduje špeciálne vzdelanie, iba predstavivosť a pochopenie, že táto stolička alebo kreslo sa môže stať novým slovom pri navrhovaní priestorov. Zdobením svojho domova a výberom tapety alebo nábytku sa z každého stane skutočný dizajnér interiérov. Ale z nejakého dôvodu nie každý dokáže vytvoriť veci, ktoré môžu skutočne zmeniť svet, prekvapiť a potešiť každého, kto nejako prišiel do kontaktu s vytvorením skutočného majstra..
Ľudia, ktorí zmenili svet, iste patria medzi najlepších návrhárov interiérov na tejto planéte. Preto sa pýtam vás, čitatelia, ktorí sú podľa vás najúžasnejší interiéroví dizajnéri a prečo? Rada by som počula vašu perspektívu a objavila nové zdroje inšpirácie v tomto fascinujúcom obore. Ďakujem vopred za vaše odpovede!